| El libro se va de feria por Cuba Octavio Borges Pérez (2012-02-21) La XXI Feria Internacional del Libro Cuba 2012 se distinguió por los 24 países caribeños invitados de honor, una importante participación internacional y la extensión a mayor cantidad de sedes en la capital. Aida Barh, vicepresidenta del Instituto Cubano del Libro, caracterizó también la primera etapa de la cita literaria, por la excelente acogida del público y la buena promoción en los medios de prensa, al intervenir hoy en la mesa redonda "El libro se va de feria por Cuba". Informó que participaron 267 escritores de 41 países, algunos tan reconocidos como Sergio Pitol, Lasana Seku, Chiqui Vicioso, Mayra Montero, Frei Betto, el cantante boricua Danny Rivera, quien presento su texto Vejestud, y Adolfo Pérez Esquivel, Premio Nóbel de la Paz. Destacó que las grandes protagonistas de la feria en las provincias son las ediciones territoriales del proyecto Riso y que los lectores en toda la Isla dispondrán de los títulos presentados en la capital porque la política editorial es la de reimprimir a los mas demandados. Nelson Simón, escritor y editor del sello editorial Cauce, de Pinar del Río, señaló que en su patria chica la feria es una fiesta cultural, esta vez con el estímulo adicional del Prenio Nacional de Literatura concedido a Nersys Felipe. La escritora tunera Maria Liliana Celorio señaló que el programa ya se inició el 10 de este mes para rendir homenaje al fallecido autor Guillermo Vidal Ortiz, y que los títulos ya se promocionan en diversas comunidades, instituciones y centros de trabajo. Luis Yuseff Reyes, director de Ediciones La Luz, de Holguín y ganador del Premio Nacional de Poesía Nicolás Guillén, dijo que la feria en su territorio extiende sus horizontes, sobre todo para poner en contacto a los más jóvenes con los autores y hacer que confluyan con la literatura otras manifestaciones como la música. Karelsy Falcón, presidenta de la Asociación Hermanos Saíz en Guantánamo y editora de la editorial Entre el Mar y La Montaña, acotó que en 12 años han publicado más de 100 títulos y que en esta ocasión presentarán 13 libros de poesía, literatura para niños, ensayo, investigaciones históricas y otros géneros. AIN 
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| Declarada La Rumba Patrimonio Cultural de la nación cubana José Miguel Rodríguez Ortiz (2012-02-16) En conferencia de prensa efectuada este miércoles en la sede de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC) se dio a conocer por su presidente, el distinguido escritor cubano Miguel Barnet, que la Rumba ha sido declarada Patrimonio Cultural de la nación cubana.
En el encuentro, en el que estuvieron presentes además Gladys Collazo, presidenta del Consejo Nacional de Patrimonio Cultural, así como destacados investigadores, artistas y rumberos cubanos, se dio a conocer el veredicto unánime de la Comisión Nacional de Salvaguarda del Patrimonio, y se destacó el papel que han jugado organizaciones como la UNEAC, la Fundación Fernando Ortiz y el Consejo Nacional de Casas de Cultura para el logro de esta victoria en el rescate del patrimonio inmaterial cubano.
Barnet comentó a los presentes la noticia con alegría y regocijo, destacando que este es un regalo para los rumberos cubanos donde quiera que estén, porque han sabido defender con su talento y maestría la verdadera rumba en todo el mundo. También recordó que este es el primer género de la música cubana que ha merecido tal galardón, en lo que sin duda ha contribuido la obra y labor de Fernando Ortiz, Argeliers León, María Teresa Linares, Cary Diez, Alberto Faya, entre muchos.
 El presidente de la UNEAC comentó el orgullo que significa para su organización haber defendido el espacio habitual que tiene lugar en esa institución: La Peña del Ambia, a cargo de Eloy Machado. Mientras Gladys Collazo, por su parte, reconoció el esfuerzo de Barnet en el rescate del patrimonio inmaterial cubano.
En la cita también se dio a conocer que se prepara ya la propuesta a la UNESCO para que la rumba sea incluida en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, para lo cual este paso de hoy ha sido trascendental.
Amado Dedeu, uno de los rumberos que recibió con regocijo la noticia, expresó que una vez más en la historia de Cuba la rumba se impone siempre con su propia fuerza.
Antes de finalizar Cary Diez recordó la convocatoria a Timbalaye 2012, que incluye entre otros eventos el Primer Forum Internacional de la Rumba Cubana los días 30 y 31 de marzo y 1º de abril en Roma, Italia, el Encuentro Internacional Rumba y Solidaridad del 14 al 16 de agosto en Veracruz, México y finalmente sesionará De Veracruz a La Habana al ritmo de los tambores, en La Habana, Cuba.
El próximo 24 de febrero -anunció Cary Diez- los cubanos celebrarán en las Casas de Culturas por toda Cuba esta noticia bailando la más auténtica rumba cubana.
CUBARTE
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| Dos pilares de la Cultura Cubana: Omara Portuondo y Luis Carbonell (2012-02-21) En el Salón de la Ciudad del Órgano de Gobierno se efectuó la solemne ceremonia, en la cual su presidente Raúl Fornés Valenciano entregó el Escudo de Santiago de Cuba a Omara Portuondo, mientras declaraba como Hijo Ilustre a Luís Mariano Carbonell, precisamente en su terruño natal, ante una representación de la intelectualidad de este territorio que acudió a honrar a estos gigantes de la cultura nacional.
Los grandes méritos de la Diva del Buena Vista Social Club y del excepcional poeta y declamador eran resaltados en el acto de condecoración, particularizando en ambos casos que era un homenaje a su cotidiana, meritoria y ejemplar labor representando al movimiento cultural cubano, que tiene en Omara y Luís a dos sólidos puntales, ejemplo para las presentes y futuras generaciones de creadores.
Con gran emoción la vocalista agradeció el gesto de las autoridades gubernamentales de Santiago de Cuba, oportunidad que aprovechó para cantarle a la ciudad, reiterando su compromiso y patriotismo revolucionario en esta heroica tierra a la que le regaló dos conciertos, uno en la Sala Dolores y otro en el Teatro Martí ocasión en que también rindió honores a Luís Carbonell con quien compartió el escenario.
Por su parte el bardo de la poesía negra ó afrocubana igualmente emocionado, expresaba su complacencia de la única forma posible para él, entregándole sus poemas a Santiago, la tierra donde nació, creció y se hizo Maestro y sobre la cual dijo, está siempre en mi corazón, no hay un segundo en la vida que deje de pensar en mi Santiago donde tengo mi familia, mis amigos y que es el lugar al que siempre deseo regresar.
Imborrables recuerdos y emociones se llevaron Omara Portuondo y Luís Carbonell durante sus actuaciones en Santiago de Cuba, pero seguramente uno de los momentos que guardarán con más cariño en sus memorias y corazones, es el de la entrega del Escudo de la Ciudad y la Condición de Hijo Ilustre de esta parte oriental de la Isla, imprescindible refugio de los artistas cubanos. Radio Cadena Habana
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| Artistas internacionales participarán en Cuba en Festival del Habano (2012-02-19) Conocidos artistas internacionales participarán en programas musicales en el ámbito del XVI Festival Internacional del Habano, que se desarrollará en Cuba del 27 de febrero al 3 de marzo, anunciaron los organizadores.
El guitarrista y productor musical del grupo inglés Roxy Music, Phil Manzanera, así como el escocés Jack Bruce, integrante de la legendaria banda inglesa Cream, y un chef español de relieve estarán entre las estrellas visitantes en esa fiesta del tabaco, dijeron a la prensa los organizadores del evento.
Manzanera y Bruce -que formó Cream junto a los músicos también ingleses Eric Clapton y Ginger Baker- harán su presentación musical en la Noche de Bienvenida. El chef español Sergio Torres, del restaurante Dos Cielos, de Barcelona, ofrecerá una receta especial para uno de los platos que protagonizarán la "Noche 520 Aniversario del descubrimiento del tabaco en Cuba" señalaron los directivos del Festival.
Este evento anual reúne en La Habana a empresarios, comerciantes, expertos en el cultivo, artistas famosos y consumidores de puros de todo el mundo.
La fiesta, dedicada a las más famosas marcas cubanas de tabaco, incluye la presentación de platos y bebidas para la ocasión, la elección de la personalidad más relevante del año entre los fumadores y la subasta de humidores para conservar los habanos.
Las recaudaciones -en especial de las subastas- se destinan a programas de la salud pública en Cuba, sobre todo a la lucha contra el cáncer, una de las principales causas de muerte en el país antillano, y en gran medida atribuido al tabaquismo. Xinhua
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| La poesía sacudirá al mundo mediante un festival en 40 países Mónica Mateos-Vega (2012-02-20) En mayo, el mundo se sacudirá con poesía durante la sexta edición del Festival Internacional de Poesía: Palabra en el Mundo, el cual se desarrollará en 40 países.
El encuentro nació hace más de un lustro en apoyo al Festival Internacional de Poesía de La Habana, Cuba. La idea original era difundir ese acto y organizar lecturas con poetas que no pudieran asistir a la isla.
De manera paulatina, el entusiasmo de los participantes logró cosas "insólitas", afirman los organizadores: lecturas de poesía en una cárcel, en parques, plantaciones, envío de poemas por Internet, por celular, lecturas en hospitales, escuelas, coloquios en universidades, lecturas en la montaña, en idiomas nativos, en autobuses. Cientos de poetas apostando por la palabra, la paz, la vida.
"La meta es cubrir todos los espacios para leer y hacer poesía", señala Tito Alvarado, poeta, ensayista, periodista, conferencista, promotor cultural, "organizador de sueños posibles y, sobre todo, defensor de causas perdidas", como lo reconocen sus colegas.
Más de dos mil actividades
Con el apoyo, en un principio, del también poeta y periodista argentino Gabriel Impaglione, Alvarado, quien es presidente del Proyecto Cultural SUR, consiguió multiplicar las voces participantes y las miradas espectadoras del Festival Internacional de Poesía: Palabra en el Mundo.
Este año, del 10 al 22 de mayo, el encuentro "avanza en cantidad, calidad y en lugares donde se realizarán las acciones, las cuales serán más de 2 mil. Enfrentamos esta sexta edición con mayor confianza en que la poesía es mucho más que palabras, en que sí puede movilizar la conciencia, el canto, la voluntad, para hacer de la Tierra un planeta donde las guerras sean algo imposible", añade en entrevista con La Jornada.
Detalla que la próxima primavera se logrará un encuentro "en verdad internacional, pero que no tiene la repercusión o la bombástica de otros festivales. Nuestro efecto es más silencioso, va acumulando energía para otros saltos de calidad, va abriendo una senda tan amplia como las necesidades y potencialidades humanas. Pensamos en la décima edición: 60 países, más de 3 mil acciones, con casi 30 mil poetas leyendo sus creaciones a un público extraordinario, que comienza el tránsito de espectador a actor de su propio destino".
La Habana será la sede principal del cierre del Festival Internacional de Poesía: Palabra en el Mundo, así como de la apertura del Festival Internacional de Poesía de La Habana, que este año acoge al quinto Congreso del Proyecto Cultural SUR, "organización de creadores que es el alma de la fiesta, aquello que nadie ve, pero ahí está haciendo posible lo imposible", reitera Alvarado.
Convocar un público
Al estar todos los organizadores del festival repartidos en el mundo, no hay un acto central; "es más, creemos que la descentralización y la horizontalidad son dos de los grandes méritos de este encuentro. Tampoco podemos hablar de simultaneidad en sentido estricto, pues los distintos husos horarios no lo permiten. En cada lugar que se asume a realizar una parte del festival, la clave de solución social será el ser humano en su dimensión de creador, en su aspiración de pleno desarrollo de su potencial".
Durante estos cinco años, continúa, «para mí ha sido inolvidable la relación de confianza y empuje que se ha logrado, la comezón de las semanas previas al festival y la grata sensación posfestival, al ver mejores resultados que los esperados. Esto da enorme confianza en el ser humano y, ahora que el mundo camina hacia el abismo, la confianza debe ser restaurada para que sea el motor de los cambios.
«No hablo de la ingenuidad, como por ejemplo, poner dinero en un banco para que lo usen otros, o dar apoyo a los mismos, que cada día nos joden con soluciones para ellos, postergando estas para los que sí las necesitan ahora.
"«Hablo de una confianza que es un sello de conducta, de la fuerza de saber que hay alguien, que son miles y cientos de miles y serán cientos de millones, que han dado su palabra y la cumplen. Este hecho te deja en el éxtasis de haber tocado el cielo con la mano».
Tito Alvarado comparte que el primer milagro que ha ocurrido bajo el cobijo de la poesía «es que hay una fuerza y capacidad que se suma. Todos actuamos sin afán de micrófono, lo cual habla de la salud mental de los poetas; el segundo milagro es que, casi de la nada, coinciden locos, que son a la vez poetas y médicos, en una idea, y logran ponerla en marcha.
«El primer festival se llamó solamente Palabra en el Mundo y no fueron más de 30 lecturas. Ahora los organizadores somos varios cientos. El tercer milagro es que continúa creciendo y continuamos sumando capacidades para volver posible lo que aparece como imposible. Esos milagros nos conducen a una magia: la que el festival deja en quienes participan y que es una enorme tranquilidad de espíritu, así como la certeza de que sin poesía no hay cambio posible.
"Sin embargo, estamos conscientes de que la mayor magia que buscamos, la paz como una forma de vida con justicia social y en armonía con la naturaleza, está aún lejos, y por lo mismo más debemos esforzarnos para que estas metas de humana urgencia se cumplan en el más breve plazo».
Poetas en vivo
Cualquier persona se puede sumar al Festival Internacional de Poesía: Palabra en el Mundo organizando una o varias lecturas de poesía.
Las actividades pueden ser en cualquier escenario imaginable. "Lo central es que sean con poetas en vivo y que se logre convocar un público, si es con otras artes mejor; si el público son 20 personas y cinco los poetas, bien; si son más, mucho mejor", concluye Tito Alvarado.
Más información en el blog: http://palabraenelmundo.blogspot.com/ CubaSí
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| Cartelera: 30 años promocionando la cultura cubana Susana Méndez (2012-02-21) Con la asistencia de un grupo de fundadores de la Revista Cartelera, de Ediciones Cubanas de Artex, se realizó la presentación del más reciente número de esta publicación que saluda el aniversario 30 de su fundación, en el contexto de la 21 Feria Internacional del Libro, Cuba 2012.
El encuentro contó con la conducción de Raquel Mayedo, que junto a Rolando de Oraá, Premio Nacional de Diseño, Ramón Escanaverino, hoy director de arte del magazzine cultural, y Juan Ayús, directivo de la Asociación Cubana de Comunicadores Sociales, rememoraron momentos y anécdotas de la época de fundación de Cartelera en la cual participaron.
Raquel Mayedo agradeció a su trabajo en la revista cultural, su posterior carrera como promotora y comunicadora cultural, y comentó las características de la publicación en el momento de su nacimiento.
En el presente Cartelera cuenta con veintiocho páginas bilingües, en español e inglés, y mantiene su objetivo fundacional de reseñar los sucesos culturales más importantes que ocurren en la capital y en otras provincias del país.
Cartelera, que se publicó por vez primera en la semana del 4 al 10 de marzo de 1982, es la publicación líder de su corte en Cuba y está dirigida a las instituciones culturales, turistas, hombres de negocios; con una frecuencia mensual incluye un mapa de la capital, directorio de servicios y las programaciones actualizadas de los teatros, las salas de conciertos, centros nocturnos, galerías de arte, presentaciones de discos y libros, entre otras
Milene Fernández, jefa de información de la revista comentó acerca de las metas editoriales futuras y en este sentido se refirió al propósito de aumentar el número de ejemplares, ampliar su espectro informativo, crear una versión electrónica que le permita un mayor alcance y retomar la realización del boletín digital, sin abandonar el espíritu que ha mantenido durante estos 30 años: promocionar la vida cultural del país desde el desarrollo de todas las manifestaciones artísticas. CUBARTE
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| Se inicia en Guantánamo Encuentro de Jóvenes Titiriteros Pablo Soroa Fernández (2012-02-21) Guantánamo- El II Encuentro de Jóvenes Titiriteros sesiona desde ayer en Guantánamo, para promover la superación e intercambio profesional de jóvenes de todo el país, interesados en el teatro para niños y en especial el de títeres.
La cita se denomina Titereando en la ciudad y es promovida por la Asociación Hermanos Saíz (AHS), el teatro Guiñol y la Unión de Escritores y Artistas de Cuba, explicó a la AIN Yosmel López Ortiz, vicepresidente y jefe de la sección de teatro de la AHS en la provincia.
López Ortiz precisó que el encuentro, que se extenderá hasta el viernes, contará con funciones, exposiciones, un evento teórico, espacio para la crítica y una conferencia del dramaturgo y actor René Fernández Santana, Premio Nacional de Teatro 2007 y Presidente del Centro cubano de la Unión Internacional de la Marioneta (UNIMA).
También disertará sobre el arte titiritero Armando Morales, director del Teatro Nacional de Guiñol, y Yaqui Saíz, directora de Títeres Nueva Línea tendrá a su cargo uno de los talleres de superación que sesionará en estas cinco jornadas culturales.
El evento abrirá con la puesta en escena de la obra El Buen Curador y la Vecina, llevada a las tablas por el Guiñol Guantánamo, y para el martes se prevé la presentación de Los pícaros burlados, a cargo del grupo Zahorí, de Las Tunas, y la obra Tiempo, de La Guerrilla de los Teatreros (Granma),
Durante miércoles, jueves y viernes se presentarán, entre otros, los colectivos Escambray (El sueño de la Oruga) Parabajito (Pico Tico), Dippy (Nené Traviesa) y el Guiñol Guantánamo.
Este último, en coproducción con Nueva Línea estrenará en la fecha de clausura Punch en Guantánamo, obra de teatro de títeres para adultos, con texto de Geraidy Brito, puesta en escena de Yaqui Saíz, y dirección general de Maribel López. Solvisión
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| Grupo Danza Retazos de cumpleaños 25 (2012-02-22) El grupo de danza teatro Retazos, dirigido por la profesora Isabel Bustos, se presentará del 24 al 26 de este mes en la sala Mella, de la capital cubana, para celebrar sus 25 años de fundado.
En esta ocasión especial, mostrará obras del repertorio de la compañía, todas bajo la autoría de Bustos, con más de 200 coreografías a su haber y la formación de siete generaciones de bailarines, informó la coreógrafa en conferencia de prensa.
A la par de las actuaciones en su sede de La Habana Vieja, permanecerá abierta al público la exposición Retazos en el tiempo, en tanto al comienzo de cada función se proyectarán en igual orden los documentales Momentos, Destinos y Tú no sospechas, un recorrido por lo más significativo de la agrupación. AIN
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| Saúl Yelín y el encanto de hacer eterno un abrazo Adiley Cilleros Sánchez (2012-02-17) La galería del lobby de la Cinemateca de Cuba acoge una especial muestra fotográfica, Un abrazo bajo las estrellas a Saúl Yelín, quien fuera un hombre digno de suprema admiración y cariño. Para muchos el amigo jovial, el guía imprescindible. Roberto Fernández Retamar declamó las palabras inaugurales, en compañía de Alfredo Guevara, y tantos amigos que con sincera emoción y lágrimas en los ojos, evocaron la feliz presencia de un grande del cine cubano, el verdadero reparador de sueños. Saúl fue fundador del Departamento de Relaciones Internacionales del Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (Icaic), un genial estratega publicitario, eficaz diplomático, revolucionario de corazón y cubano de su tiempo. Las palabras para describirle no alcanzan, lo sabrán bien quienes tuvieron la inmensa dicha de conocerle. Bastaría una anécdota que rememorara Raquel Revuelta acerca de Saúl, en una entrevista que concediera la primera Lucía, donde cuenta que, en la presentación de este emblemático filme en el Festival Internacional de Cine de Moscú, URSS, 1968, temía que nadie asistiera: (…) Recuerdo en ese festival en Moscú, a Saúl Yelín, que era un hombre increíble. Imagínate que la proyección de la película la pusieron para las 3 de la tarde, en medio de ese festival gigantesco. Entonces le digo a Saúl: Saúl, sin propaganda y a las 3 de la tarde, a esta película no va entrar nadie a verla. Y me responde como si nada: Tú verás, no te preocupes. Y yo me dije: Qué irá a hacer?. Por la mañana cuando me levanto, en todas las mesas del hotel, en las paredes, en el elevador había pegado un programa de Lucía, un afiche, un programa, ta, ta, ta, pegados en todas partes. Y la gente del hotel queriendo matar a Saúl, porque imagínate que eso cuesta mucho dinero y él lo pegó, se puso en combinación con la que limpiaba los pisos, con otros empleados y lo puso por todas partes. Y se llenó el teatro. Y cuando se acabó la película aquello fue tremendo, un aplauso cerrado. Yo no lo podía creer (…) Lucía se llevó el 1er. Premio Medalla de Oro. No queda un cineasta cubano que no le reverencie. La labor que impulsó el arte del cartel de cine en Cuba lleva su nombre. Como declarara Manuel Herrera: Fue un pivote central en las azarosas luchas del momento, un indiscutible impulsor del movimiento cubano de afiches, de la labor de la Cinemateca de Cuba en sus primeros tiempos, del Grupo de Experimentación Sonora, de la creación del Centro de Información y muchas otras actividades pero, sobre todo, del incesante ganar amigos para Cuba. Al estar de paso por el cine Chaplin, incluso antes de sacudirse el polvo del camino, los pasos al atravesar el portón de cristal se deben enfilar hacia la derecha, para saludar con la mirada a Saúl Yelín, y si se mira bien, serán testigos del guiño. CUBARTE
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| Exhibirá Cuba muestra de Cine Británico Indira Román Geraica (2012-02-21) Una semana de Cine Británico es la propuesta del Cine Chaplin de La Habana, del 23 al 29 de febrero. La muestra integra filmes con una estética de corte nacionalista, alejada de los cánones occidentales, sobre todo de las normas implantadas por el mercado audiovisual de Estados Unidos. Esqueletosde Nick Whitfield, Monstrous de Gareth Edwards, El Mar Profundo y Azul de Terence Davies, Down Terrace de Ben Wheatley, Pago Justo de Nigel Cole y el documental La vida en un día de Kevin Macdonald son las propuestas cinematográficas incluidas. Galardonada como la mejor Opera Prima en el Festival de Cine de Edimburgo, la comedia surrealista Esqueletos, relata la historia de dos exorcistas, Davis y Bennett, cuyo negocio es robar restos óseos de los hogares, pero, al mismo tiempo, ayudan a las personas a luchar contra sus secretos y fantasmas. Un día, el jefe de ambos, les asigna una misión que será su mayor reto profesional. Solo entonces, comprenderán que no es tan fácil escapar de los fantasmas. Escrita, cinematografiada y dirigida por Gareth Edwards y protagonizada por Whitney Able y Scoot McNairy, Monstruos es una película de ciencia ficción y drama realizada en 2010 y que narra la vida de un mundo apocalíptico, amenazado por alienígenas. Hace seis años científicos descubrieron vida extraterrestre en el sistema solar, pero la nave de la NASA que regresaba con las muestras se estrelló en México y la mitad del país se convirtió en una zona "infectada", habitada por gigantescas criaturas y vigilada por aire por los militares de Estados Unidos y México. En este contexto, surge un amor entre un reportero fotográfico y la hija del dueño de la agencia de noticias donde trabaja.
De 2011 y basada en una obra de teatro de Sir Terence Rattingan, El mar profundo y azul reflexiona sobre la pasión, a partir de la existencia de un triángulo amoroso. Durante la década de 1950 en el Londres, Hester Collyer, esposa de un juez, lleva una vida privilegiada hasta que se enamora de un joven expiloto de la fuerza aérea británica y abandona a su marido. Los conflictos de una familia inmersa en asuntos ilegales llegan con Down Terrace de 2009. Bill y Karl, padre e hijo, salen de prisión y están decididos a desenmascarar al informante de la policía que amenaza sus negocios familiares. Un filme con tonos de parodia y realismo social. Basada en hechos reales de 1968, Pago Justo cuenta la historia de Rita, trabajadora de una fábrica que se enfrenta a la mayor corporación de la época, Ford Motors. Junto a ella, unas 200 mujeres de la planta organizaron una huelga para reivindicar la igualdad de salarios con respecto a los hombres. Lo que empieza como una disputa salarial se convierte en un movimiento de obreras en el Reino Unido, con gran impacto social en la época. Y finalmente, la muestra trae el documental La vida en un día, que cuenta los sucesos del 24 de Julio de 2010, cuando miles de personas, en un lapso de 24 horas, enviaron a Youtube videos sobre sus vidas, para participar en el proyecto La vida en un día, experimento cinematográfico creado para narrar cómo es un día en el planeta Tierra. Precisamente, el audiovisual muestra algunos fragmentos de los materiales recibidos ese día: unos 80 000 provenientes de 192 naciones. CUBARTE
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| Dedican Festival de la Radio a jóvenes realizadores Leonardo Pupo (2012-02-22) El XXIV Festival Provincial de la Radio en Holguín transcurre por estos días en esta ciudad oriental, dedicado a los jóvenes realizadores y al aniversario 25 de la Asociación Hermanos Saíz (AHS).
Escritores, periodistas y otros especialistas del medio se reúnen hasta el venidero viernes para intercambiar sobre las tendencias actuales de las programaciones de las diferentes emisoras.
Tamara Manso, jefa de Programación de la emisora provincial Radio Angulo, declaró a la AIN que esta vez se concursará en espacios informativos, noticieros, géneros de opinión y radio-revistas.
Explicó que se otorgarán premios, además, a los mejores programas musicales, infantiles, humorísticos, dramatizados y de participación, además del lauro al más popular.
"Los jóvenes realizadores como gestores del lenguaje y las formas de producción en la radio", es el tema central del festival, el cual incluye el panel "¿Es la radio expresión de los patrones estéticos de las vanguardias artísticas contemporáneas?".
El programa del certamen prevé un encuentro entre los delegados, artistas y escritores de la AHS con los jóvenes oyentes y el jurado.
La gala de premiaciones se efectuará el viernes en la Sala Alberto Dávalos, del Teatro Comandante Eddy Suñol, donde se conocerán los galardonados en cada categoría.
El sistema de la radio en Holguín cuenta con una emisora provincial, ocho municipales y tres estudios, de donde se nutren los oyentes sobre el acontecer del territorio.
La CMKO fue fundada el primero de agosto de 1936 por el luchador revolucionario Manuel Angulo, posteriormente víctima de la dictadura de Fulgencio Batista.
El seis de enero de 1959, la emisora toma el nombre de Radio Angulo, en honor a su creador y mártir holguinero. AIN
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| Actuará en Cuba compañía italiana Teatro di Commedia Indira Román Geraica (2012-02-17) Metamorfosis de Arlequín y La Celestina, en una versión unipersonal, son las obras que el grupo italiano Teatro di Commedia, Escuela y Compañía Itinerante Internacional exhibirá los días 21, 22 y 23 de febrero en el Centro Cultural Bertolt Brecht a las 8:30 p.m.
Luego de participar en el Festival Internacional de Teatro de La Habana y haber impartido un taller de Commedia dell'Arte en la Escuela Nacional de Arte de la isla, la agrupación europea regresó a Cuba para realizar una gira, que incluyó presentaciones en Villa Clara y Cienfuegos.
La primera de las obras, Metamorfosis… es la historia del nacimiento, desarrollo y transformación del teatro italiano. El director de la puesta en escena, su actor y director, Pablo Torregiani, recurre al uso de máscaras de cuero tradicionales para narrar la evolución de los personajes, desde los sirvientes hasta llegar a las versiones de Arlequín. Torregiani reconstruye los personajes clásicos, apoyado en textos de los siglos XVI o XVII, hallados de manera fragmentaria o citados por autores de la época.
Mientras, La Celestina, texto original de Fernando de Rojas, ahora es presentada en una versión unipersonal, protagonizada por Carolina Calema. Dirigida y adaptada por Darío Galo, la obra fue galardonada con el Segundo Premio al Mejor Espectáculo y Mención Especial del Jurado a la Adaptación y a la Escenografía en el Festival Teatro Escena Abierta, de Toledo.
El portal de la compañía italiana publica que, "en nuestra versión, Celestina juega con títeres y máscaras, para representar a los amos y a los criados, a los personajes de la clase alta y la baja, manejados, manipulados por ella, por esa vieja, prostituta, alcahueta y hechicera. A través del lenguaje juglaresco y las técnicas del teatro popular como la Commedia dell'Arte, el Clown o el Bufón, el personaje quiere contar lo que ha visto a lo largo de su vida, acerca del amor".
No obstante a los cambios, la propuesta mantiene la historia sobre las manipulaciones de Celestina para unir a Calisto y Melibea, a pedido de dos de los criados del galán. Sin embargo, la codicia de la vieja provoca su asesinato por mano de los lacayos. Un hecho que termina con la venganza sobre los amantes, a manos de unas prostitutas pupilas de la protagonista.
Junto a las funciones previstas, el grupo italiano impartirá un taller de Commedia dell'Arte en el Instituto Superior de Arte, el lunes 20, martes 21 y miércoles 22 a las 9:00 am. Actualmente, el grupo imparte cursos, seminarios y talleres de Expresión Corporal y Teatro en todo el orbe siempre bajo un precepto: difundir la Commedia dell'Arte, respetando sus orígenes. CUBARTE
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| Sudáfrica: Entregan llama de centenario al Ballet Lizt Alfonso (2012-02-22) El Ballet Lizt Alfonso recibió en Pretoria una réplica de la llama conmemorativa del Congreso Nacional Africano (ANC) por su destacada contribución al programa cultural por el centenario del gobernante partido.
En un emotivo encuentro, que marcó el fin de la gira artística de esa agrupación por Sudáfrica, el miembro del Comité para la Celebración del Centenario, Moferefere Lekorotsoana, entregó la estatuilla a cada uno de los integrantes del elenco.
La llama simboliza no solo el arribo del ANC a sus 100 años de fundado, sino también el inicio de un nuevo período hacia el próximo centenario de esta organización comprometida con la construcción de un futuro mejor para su pueblo, expresó.
El ANC, cuyo más destacado lider es el exgobernante Nelson Mandela (1994-1999), fue fundado el 8 de enero de 1912.
Agregó que, teniendo en cuenta que los integrantes de la compañía son muy jóvenes, entregarles la llama es una forma de expresarles la confianza en que acompañarán al ANC en su camino hacia el porvenir.
La directora y coreógrafa Lizt Alfonso, en nombre de los miembros de la institución, agradeció el reconocimiento y reiteró su aprecio por las muestras de cariño y hospitalidad recibidas en Suráfrica.
A este país, dijo, esperamos volver pronto "para dar continuidad al intercambio cultural entre nuestros dos países y pueblos".
En los últimos días, la agrupación de ballet, integrada por un cuerpo de baile femenino, deleitó al público surafricano con sus presentaciones en Johannesburgo y Pretoria. Como parte de una actividad de despedida, el elenco también realizó un encuentro con integrantes de la sede diplomática cubana en este país africano, al que asistieron patrocinadores del recorrido.
El embajador de Cuba en Sudáfrica, Ángel Villa, agradeció a la compañía en ese marco el esfuerzo y la excelencia mostrada en cada una de sus presentaciones, en las cuales, consideró, pusieron muy en alto el nombre de Cuba y mostraron lo mejor del arte.
Los bailarines del Lizt Alfonso, institución de ballet creada en 1991, deleitan con espectáculos de primer nivel, como auténtica expresión de fusión de las ricas danzas que componen el folclore español y cubano, con influencia africana. PL
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| Destaca historiador francés relevancia de Revolución cubana (2012-02-20) París, (PL) La Revolución cubana es el gran evento, el mayor acontecimiento del siglo XX, declaró aquí el historiador y escritor francés Paul Estrade, al presentar su más reciente libro en la asociación France-Cuba.
Se trata de una biografía de Severiano de Heredia, un mulato cubano que en 1879 fue alcalde de París y luego ocupó otros importantes cargos, como diputado y ministro de Obras Públicas.
"Creo haber llegado a una primera visión de un hombre que en su tiempo fue muy conocido, ya que pese a ser extranjero y mulato llegó a ser alcalde y alcanzó en la política y lo social un rango elevado", dijo Estrade a Prensa Latina.
Interrogado sobre las motivaciones para escribir esta obra, afirmó que toda su carrera, por lo menos durante los últimos 40 años, los ha dedicado a la historia de Cuba y del Caribe.
"Soy contemporáneo de la Revolución cubana y soy también un fruto de ella. Casi todo lo que he hecho en mi labor, en mi investigación, procede de esa vinculación inicial con la Revolución cubana", afirmó.
Estrade, profesor emérito de la Universidad de París Saint-Denis, ha escrito numerosos libros y artículos sobre el pensamiento y la obra de José Martí, y otros cubanos ilustres.
La presentación de su nueva obra tuvo lugar en la asociación France-Cuba, que tiene casi 50 años de creada, y de la cual es fundador.
En el acto estuvieron presentes Dominique Leduc, actual presidenta de la organización de solidaridad, el embajador cubano en Francia, Orlando Requeijo, personal diplomático, miembros de la agrupación y amigos de Cuba. PL
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| Experiencia de proyecto infantil cubano se multiplica en Chiapas Deisy Francis Mexidor (2012-02-18) México, (PL) El estreno en el sureño estado mexicano de Chiapas de la obra infantil de teatro La Cucarachita Martina cumple hoy el sueño de dar vida a una compañía a partir de la experiencia de La Colmenita, de Cuba.
El nacimiento de este proyecto es una hermosa complicidad, expresó el actor e instructor argentino Luciano Burgos, en diálogo telefónico con Prensa Latina desde la ciudad chiapaneca de San Cristóbal.
Es la idea de personas que siempre han tratado de unir puntas y ser solidarias y fue así que con el impulso de todos y el entusiasmo de "Tin" (Carlos Alberto Cremata) nació La Colmenita de Chiapas.
La propuesta para concretar el proyecto recayó en Fomma, un centro comunitario y grupo teatral formado por mujeres mayas, que hace una labor maravillosa, explicó. El plan era trabajar con los niños más desprotegidos del continente.
Me topé con una realidad dura, pues ver niños de dos y tres años trabajando en la calle descalzos en plena lluvia es tan doloroso que hiere el corazón, enfatizó Burgos.
El levantamiento de 1994 y la acción del EZLN (Ejército Zapatista) le devolvió la dignidad perdida a parte de estas comunidades. Hasta el año 1994 si un indígena se encontraba en la misma acera que un "blanco" debía bajar a la calle, señaló.
Afirmó que en San Cristóbal la marginación es enorme. Fomma trabaja en gran parte con mujeres, jóvenes y niños de los pueblos originarios e imparte clases de alfabetización en las leguas mayoritarias de la región que son el Tzotzil y Tzeltal.
En este contexto, añadió, el desafío era inmenso para crear una Colmenita, pero todo salió genial y en septiembre luego de un mes de intenso trabajo realizamos casi todo el montaje de La cucarachita Martina y regresé a Argentina.
Fue ahora, tras mi nuevo viaje a Chiapas, que terminamos de conformar la obra y la estrenamos en Fomma con un éxito impresionante, ante todo por ver la dignidad de esos niños, su felicidad y compromiso con el trabajo, acotó.
Y adelantó que están preparados para crear una "Red" de Colmenita que se extenderá a Guatemala, Nicaragua y El Salvador. Serán "Las Colmenitas de los Pueblos originarios", subrayó.
El encuentro de Luciano y su esposa Carolina con La Colmenita nació en el 2009 "cuando viajamos a La Habana para impartir cursos de Máscaras a los niños", rememoró el creador argentino.
Pero luego decidieron que era en la isla antillana donde querían vivir y "dejamos Portugal luego de nueve años de residir allí. Nuestros hijos Federico (integrante de La Colmenita) y Eva nacieron en ese país".
En la actualidad la familia reside en Buenos Aires, y Luciano hace varios viajes a Chiapas para darle continuidad al proyecto.
La compañía infantil cubana se fundó en 1990, desde entonces la dirige Carlos Alberto Cremata. En 2007 fue declarada Embajadora de Buena Voluntad del Fondo de Naciones Unidas para la Infancia (Unicef).
Además se ha multiplicado en países como Venezuela, España, Colombia y República Dominicana.
Luciano se declaró un enamorado de la isla y su Revolución. "En Cuba no ocurre que un niño de dos o tres años esté trabajando en la calle, descalzo y desnutrido; sin embargo, eso no sale en los grandes diarios", subrayó. PL
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| Premios Goya 2012 (2012-02-22) La cinta argentina Un cuento chino, de Sebastián Borensztein, ganó este domingo el Premio Goya a la 'Mejor película iberoamericana'. Anteriormente esta cinta fue premiada también en La Habana durante el 33 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano. El filme cubano Boleto al paraíso, de Gerardo Chijona, compitió en dicha categoría.
Luego de conocer su nominación en enero de este año, Chijona declaró a Cubacine: "Creo que lo más importante de esta nominación es que llama la atención sobre Boleto… en términos de distribución y promoción; porque para aventurarse a hablar sobre el Premio habría que tener una bola de cristal (…) La película está junto a otras que para mí son muy buenas; incluso algunas fueron dirigidas por amigos míos. En fin… estoy contento porque la película forme parte de este cuarteto latinoamericano". El experimentado realizador subrayó que con aquel reconocimiento ganó "el cine cubano y todos los que somos parte de esto".
Inspirada en cinco testimonios del libro SIDA: Confesiones a un médico, de Jorge Pérez, la historia aborda la desgarradora historia de un grupo de jóvenes cuyos destinos se entrecruzan. Tras un encuentro en la carretera, ellos deciden partir en busca de un paraíso ilusorio que marcará para siempre sus vidas. Desde que se presentara en el Festival de Sundance hasta finales de 2011, Boleto… se presentó en alrededor de treinta festivales y acumula varios premios internacionales.
"En Boleto… lo que quisimos hacer fue una mezcla de inocencia, desconocimiento de la enfermedad, inexperiencia, familias disfuncionales… Todos esos motivos desembocaron en la historia real, lo que pasa es que no quisimos contarlo de manera explícita", explicó Chijona en otra ocasión.
Con un tema sensible y bastante alejado de lo comercial; luego de su debut en el Festival de Sundance (2011), el filme se ha presentado en ciudades como Montreal, Los Ángeles, Chicago y ha ganado, entre otros, el Premio Casa América en el Festival de Cine de Málaga (España), el Premio del Público del Festival de Biarritz (Francia), y el Havana Star a la Mejor Película en el Havana Film Festival New York (Estados Unidos).
Por otra parte, Un cuento chino es para el acertado crítico hispano José Arce una "película atípica y divertida pero tan racional como un mecanismo de relojería. Abre y cierra con una perfecta estructura circular, donde el disparador es siempre la casualidad. La presencia del azar es la constante que acerca a los personajes aparentemente opuestos pero en el fondo solitarios sentimentales y de inclinación justiciera".
En la noche de este 19 de febrero se otorgaron las estatuillas en 28 categorías, más el Goya de Honor que recibió la cineasta Josefina Molina. El filme No habrá paz para los malvados, de Enrique Urbizu, se impuso en la gala con seis de los catorce galardones a los que aspiraba; entre ellos, el de Mejor Película, Mejor Dirección y Mejor Actor (José Coronado). Por su parte, Pedro Almodóvar sólo se llevó cuatro premios de las 16 candidaturas que poseía La piel que habito.
El galardón a Mejor Actriz fue para Elena Anaya, por La piel que habito, en una categoría en la que competía la mexicana Salma Hayek, con La chispa de la vida; Verónica Echegui, con Katmandú, un espejo en el cielo; e Inma Cuesta, con La voz dormida. Cubacine.cu
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